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《おじさんとわたし中文在線》相關評論
潔潔潔潔
電影資料館的特殊膠片藏品，難得一見。應是來自于臺灣的電影保護機構，兩卷膠片片頭的廣告，圖片可以揭示。改編自村上春樹小說，第三人稱敘述貫徹全片，通過自始至終的橫移來模擬小說的敘事感。有趣的是有些旁白的臺詞交給角色來說，是不一般的表達。教授的配樂加上冷峻的色調（只有一處即娶妻后明亮了一刻）和過度克制的攝影，幾乎可以想象原小說的氛圍。這種孤獨是時代的產物，也是戰后日本社會精神危機的象征，經濟并不匱乏的同時卻陷入無可救藥的孤獨。衣服有著消費主義和親密關系象征的兩面性，但人去留衣，衣服也只是毫無意義的物件罷了。東尼瀧谷的畫沒有溫度，缺少思想，只是機械地擅長繪制真實（尤其擅長畫機械的細節），他的孤獨之解決也并不倚靠心靈交流，而是浮于表面。空殼般的世界中，人終歸不可能擺脫孤獨。
避開虛無之眼
@資料館。“你從來沒殺過想殺的人吧”“你殺的都是你不恨的人”→父權崩塌后，混亂邪惡派從作奸犯科、連環殺人中獲得對正統律法倫理復仇的快感和生命滋養，放在日本皇權尊嚴被美軍擊潰后社會失序＋東京奧運會在即的亢奮氛圍交織的背景下，是一個時代縫隙中的懦弱者了（影院貼片新聞是刺殺肯尼迪，劇變氣息是世界性的）。開場用尿沖洗血手就震住了，默默感嘆果然是今村昌平啊（確信），后面聚焦“底層和下半身”的欲望斗爭戲碼也沒讓我失望。最神的一場戲是男主往旅館樓上走要去殺阿春媽，同一鏡頭內樓梯陰影中垂死的男主媽從醫院返家，幽冥味兒溢出的轉場。結尾拋遺骨愣是違抗地心引力的定格鏡頭也夠騷的，是只有電影才能實現的表現力吧。同一天看了《砂之器》和這部，前者照著日本地圖奔走查案，后者照著日本地圖流竄作案，也都依賴字幕交代時間事件。
總是晴天1219
受到宗教的羈絆而產生的壓抑人格屢見不鮮，再加上一直以來父權的崩塌與顛覆，逐漸形成的反社會人格其實也是上世紀經濟騰飛的日本人普遍存在的心理頑疾。在連環殺人的背后殺不盡的永遠是虛無，讓宗教這些假道學見鬼去吧，其實只是想自由自在地跑，哪怕最后人與人的結局都是用生命換取的骨灰灑向空中的自由，清明假期的死亡教育，本片是不錯的選擇。
