巴爾干邊界

與《大都會》形式類似，是柯南伯格電影中最為平面化、概念講解式的作品（其他多是類型、情節與概念互相遞進）。人物置于近/中景、密集的臺詞推進，將他們從空間抽離并造型化。影像也逐步被化作一種“銀幕身體”，與銀幕前觀眾的身體發生反應。 與《欲望號快車》母題類似。人類身體與精神間的對立、互融與排異效應，是柯南伯格一貫的探討，本片在延續的同時，更是以新的人類身體的存在方式與當代藝術展演結合，生成人類新的感知世界的方式。這并非是痛感，而是“喪失痛感”，人類的身體在未來會愈發成為機械物的附屬。 柯南伯格拍雅典，拍的是“后人類”末世下破敗的遺跡。維果的身體，享受著傷口潰面被割開的性快感，決定以塑料為食解放病軀，流下喜悅的淚滴——這又何嘗不是指向我們不斷下墜的世界。